Sommige werken ontstaan vanuit een helder idee. Andere groeien langzaam, laag voor laag. Zo ook dit portret. In november 2024 bracht ik de eerste penseelstreek aan op een leeg doek – zonder te weten wat het zou worden, maar met het gevoel dat het iets bijzonders mocht zijn. Maanden later werd het het vrouwenportret voor het VROUW! Inspiratiediner, waar ik het in mei 2025 onthulde.
Ik begon met een collage van woorden en beelden die voor mij het vrouw-zijn weerspiegelen. Zinnen als “Zorgzame moeder, vergeet je jezelf niet?” en “Maak de jager in jezelf wakker” vormden samen met intuïtieve vormen en kleuren de basis van het werk. Ook verwerkte ik symbolen uit Human Design en stukken uit mijn eigen proces van loslaten, vertrouwen en creëren.
Daarna begon het schilderen. Op gevoel, geleid door kleur en vorm. Soms vol flow, soms met twijfel. Dan weer liet ik het rusten, dan weer werkte ik door. Tot langzaam deze vrouw zichtbaar werd. Zacht én krachtig. Kwetsbaar én vastberaden. Een vrouw die staat, die groeit, die bloeit.
Het werk noemde ik in eerste instantie naar het event: Vrouw!. Maar net als de andere vrouwen uit mijn serie Feminine Power, verdient ook zij een echte naam. Daarom noem ik haar nu: Bloom.
Niet alleen vanwege de bloemen in het schilderij, maar vooral vanwege wat ze symboliseren: bloei, veerkracht en levenskracht. Bloom staat voor het proces dat we als vrouwen doormaken: hoe we onszelf soms vergeten, opnieuw tegenkomen, opnieuw leren zien. Hoe we groeien. In zachtheid én kracht. Niet ondanks de worsteling, maar juist daardoor. Bloom is een ode aan het vrouw-zijn. Een uitnodiging om te bloeien, op jouw manier, op jouw moment, in jouw kleur.
